Dom Pérignon révèle une nouvelle étape de son parcours créatif

Dom Pérignon révèle une nouvelle étape de son parcours créatif

avec Takashi Murakami

Copyright
Dom Pérignon, Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co.
Parution
Octobre 2025

Creation is an eternal journey, lancée en mai 2025, représente un nouveau chapitre pour la Maison, incarnant son engagement indéfectible envers l’acte créatif et son dialogue pérenne avec des personnalités emblématiques. Ce véritable voyage se déploie tel une spirale, transcendant le temps et l’espace, avec des résonances entre passé, présent et futur.

Bien plus qu’un champagne, Dom Pérignon a toujours été une source d’inspiration pour les artistes et les visionnaires, les captivant par sa vision singulière et son aura magnétique. Depuis 2005, la Maison a noué hommages et collaborations avec certaines des figures culturelles les plus influentes de notre époque – Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Karl Lagerfeld, JeN Koons, David Lynch, Lenny Kravitz, entre autres – chacun laissant une empreinte indélébile sur la Maison.

Dans le cadre de ce nouveau chapitre, sept créateurs iconiques – Zoë Kravitz, actrice, réalisatrice, autrice et productrice ; Clare Smyth, cheffe triplement étoilée au Michelin ; Tilda Swinton, artiste ; Alexander Ekman, danseur et chorégraphe ; Takashi Murakami, artiste contemporain ; Anderson .Paak, artiste, producteur et réalisateur ; et Iggy Pop, musicien, chanteur, acteur et animateur – chacun, force créatrice dans son domaine, façonne à sa manière le nouveau chapitre artistique de Dom Pérignon, l’enrichissant de sa propre perspective.

Parmi eux, Dom Pérignon a invité Takashi Murakami à imaginer deux éditions limitées : l’une pour le Dom Pérignon Vintage 2015 et l’autre pour le lancement du Dom Pérignon Rosé Vintage 2010, ainsi qu’une pièce magistrale. Cette rencontre artistique perpétue le dialogue créatif de la Maison avec les artistes visionnaires et réaffirme son engagement envers l’exploration artistique, l’hybridité et les parcours inclassables.

Une rencontre au carrefour de la tradition et de l’élan créatif
Le Chef de cave Vincent Chaperon et le visionnaire créatif Takashi Murakami conçoivent tous deux leur pratique comme une rencontre entre la maîtrise historique et la quête incessante d’innovation. Ils n’envisagent pas la tradition comme un modèle esthétique figé dans le temps, ni comme une donnée immuable. Ils la perçoivent comme un geste de transmission à travers le temps et l’espace.

L’éloge de l’héritage créatif
Maîtres d’un art traditionnel, Dom Pérignon et Takashi Murakami puisent profondément dans leur héritage culturel pour sans cesse repousser les frontières de la création.

Avec son langage visuel singulier, le Superflat, Takashi Murakami recompose les codes de l’art classique japonais (bidimensionnalité, lignes minimales, équilibre entre saturation et vide) à travers le prisme de la culture contemporaine : manga, consumérisme, univers numérique aplati. Considérant l’héritage comme une force vivante, une fondation à interroger, revisiter et réinventer, le Superflat se fait à la fois hommage et critique ludique.

Derrière ses fleurs souriantes se déploie une poétique complexe : une réflexion sur la perte de profondeur dans un monde de plus en plus dominé par la surface. Comme dans la tradition japonaise de l’ukiyo-e, l’extrême planéité devient une manière plus juste et immédiate de saisir l’expérience vécue, par la suggestion plutôt que par l’illusion. Ces principes perdurent dans les lignes épurées et les compositions saturées de Murakami, qui résonnent d’une intensité émotionnelle, de contradictions vives et d’une énergie singulière.

Le processus créatif de Dom Pérignon fait écho à cette logique. Chaque Vintage exprime la maîtrise historique de la Maison, mais jamais dans la répétition. Il s’agit toujours d’une recherche d’harmonie nouvelle, d’une tension inédite. Comme le Superflat, il distille le sens par l’épure : réduire à l’essentiel, pour mieux l’amplifier. Le résultat n’est pas le minimalisme, mais une plénitude qui privilégie l’émotion, la sensation, la présence.

Dom Pérignon et Murakami cherchent tous deux à dépasser la représentation et à s’adresser aux sens, invitant à une découverte lente plutôt qu’à une consommation immédiate. Comme les œuvres de Murakami, les Vintages de Dom Pérignon se déploient dans un langage de textures, de rythmes, de tensions, évoquant l’invisible, l’intangible, le profondément ressenti.

Dans cette vision partagée, la tradition n’est jamais un musée de codes figés, mais un point de vue ouvert aux nouvelles expressions, un espace de transmission, sans cesse actualisé, intensifié et projeté vers l’avenir.

La nature comme création éternelle
Pour Dom Pérignon comme pour Takashi Murakami, la valeur première de la nature réside bien au-delà de la simple représentation esthétique ou de la beauté : la nature est un principe vital.

Dans la philosophie créative de Dom Pérignon, elle est à la fois point de départ et matière même : raisins, terroir, climat, précision humaine, tout est orchestré pour traduire la matière brute en émotion. Chaque Vintage est une interprétation unique de cet environnement vivant, façonnée par l’équilibre, l’intuition et la transformation.

La démarche de Murakami obéit à un esprit similaire. La nature, dans son œuvre, ne prend pas la forme de faune ou de flore réalistes. Elle se manifeste sous l’apparence d’un univers hyper-synthétique et chargé d’émotion : fleurs aux visages démesurés, créatures surgies des rêves, des mythes ou des anime. Son écosystème visuel se peuple de figures à la fois ludiques et dérangeantes : hybrides joyeux brouillant la frontière entre naturel et artificiel, innocence et excès.

Des œuvres comme Flower Ball (2002) ou Mr. Dob (à partir de 1992) incarnent cette tension. À première vue décoratives, elles recèlent sous leur surface brillante une profonde méditation sur la transformation. Ce thème s’enracine dans le savoir ancestral japonais, où l’impermanence et le changement ne sont pas redoutés, mais célébrés. La vie est mouvement ; la nature n’est pas une scène figée, mais une suite de métamorphoses.

L’édition limitée 2025 réunit ces visions. Le design, inspiré de l’univers visuel de Murakami, propose une réinterprétation saturée et onirique de la nature. Motifs floraux, couleurs vibrantes, volumes inattendus : tout y reflète la force explosive de la vie, non pas telle qu’elle se présente, mais telle qu’elle se transforme. Ici, les codes intemporels de Dom Pérignon rencontrent les surfaces dynamiques de Murakami. Le résultat est un pont entre le naturel et le surnaturel, le rituel et le pop, la retenue et l’exubérance.

Cette collaboration créative célèbre la réponse de Dom Pérignon et de Takashi Murakami à la vitalité, à la création et à l’art, en résonance avec ce qui palpite, évolue et se réinvente sans cesse.

Dom Pérignon X Takashi Murakami : l’élan joyeux de la création

« À travers ma collaboration avec Dom Pérignon, j’ai voulu exprimer une forme de voyage dans le temps. Mon objectif est de rester pertinent dans 100 ou 200 ans et de transcender le temps. Quand l’étiquette aura vieilli, que je serai parti, que mes enfants seront partis, j’espère que les gens du futur, en la voyant, se remémoreront 2025 » Takashi Murakami

Deux éditions limitées pour Dom Pérignon Vintage 2015 et le lancement de Dom Pérignon Rosé Vintage2010
Le dialogue créatif entre Dom Pérignon et Takashi Murakami prend forme à travers deux éditions limitées, imaginées pour les fêtes de fin d’année 2025. Les fleurs souriantes iconiques de Murakami, emblématiques de son univers expressif depuis ses premières œuvres, sont au cœur de ces créations exclusives.

Le langage visuel audacieux de Murakami insuffle à l’esthétique minimaliste de Dom Pérignon des contrastes saisissants et une intensité ludique. Les bouteilles et les étuis, sombres et élégants, se réinventent sous l’émergence inattendue de motifs vifs et kawaii, inspirés de l’esthétique Superflat de Murakami. Les fleurs y apparaissent comme des personnages de dessin animé, figures oniriques d’une nature en perpétuelle et vibrante floraison. Elles créent une tension poétique où le raffinement rencontre l’exubérance, trouvant une harmonie entre simplicité et éclat, sophistication et fantaisie, unissant l’élégance intemporelle de Dom Pérignon à l’imagination effervescente de Murakami.

Sur les bouteilles, l’iconographie traditionnelle des vignes ornant l’écusson de Dom Pérignon cède la place à un paysage floral fantastique : un jardin en pleine efflorescence, symbole du jaillissement organique de ce dialogue créatif. Sur les étuis, l’écusson est encadré par les fleurs éclatantes de Murakami, écloses en une joyeuse profusion. Placés côte à côte, ces étuis forment un tableau floral modulable, invitant collectionneurs et amateurs à prolonger et vivre l’expérience au-delà de la bouteille.

domperignon.com